近两年，国潮盛行，很多品牌借此契机，或借助国潮概念推出联名款坐收红利，或打造国潮产品转型年轻市场，或挖掘中国文化内涵，打造IP营销。

  国潮兴起的背后不仅是中国品牌营销手段丰富的结果，更是花了钱的人中国文化自信提升的现实体现。近年来，以国潮为关键字的“爆款营销”并不鲜见。

  2019年双11，天猫抓住国潮风口，联合各个快消领域品牌，推出一大批国潮产品，在获得大量流量的同时，实实在在的给各个产品带来了不少的销量增长。

  而就在前段时间，999小儿感冒灵推出眼影盘的消息，这让不少妹子们震惊了：涂了之后感冒就能好吗？这配色看上去竟然觉得有点酷？

  如今，诗词歌赋、故宫国宝、京剧戏曲等都成为热点甚至是潮流趋势，从服饰、美妆到餐饮、文化领域，这股国潮热温度不减。

  踏着国潮的风口，品牌间的竞争，愈演愈烈，仿佛不搞点联名或跨界，就无法立足。

  云南白药和KITAYAMA北山制包所发起的联名“包治百病”，恐怕女生对这种“药”永远也不会产生抗体了吧。

  大白兔与气味图书馆联名出了“快乐童年”系列香氛，再配上这挠心的文案，谁还不是个宝宝了？

  恶意卖萌的还有旺旺，掀起回忆杀。只是不知道会不会卡粉卡得像上面的雪花一样……

  2018年，周黑鸭与御泥坊合作摇身一变成了“小辣吻唇膏”，还登上了时尚圣经Vogue杂志的封面。

  2019年，冷酸灵和小龙坎火锅一起推出的牙膏，竟然还分了微辣、中辣和变态辣……

  本以为要成为泸州老窖的用户怎么的也要是四五十岁的时候，这泸州老窖香水一出，瞬间提前二十年！

  还有那些用了你就是这条gai上最亮的仔的马应龙/皮炎平出的口红（至今不敢尝试那个味儿…）、“小龙坎+misscandy”的火锅色指甲油、“恰恰+周大福”的瓜子耳环、椰树椰汁的卫衣……

  于是乎，这几年的潮人就成了这样：涂着马应龙、皮炎平出的口红，抹着感冒灵的眼影，喷泸州老窖的香水，喝一杯六神鸡尾酒……

  而为什么这些国货品牌对于通过联名将自己构造成超级大牌，还是得从堪称国货元年的2018年说起：

  2018年纽约秋冬时装周，李宁以“悟道”为主题的大秀惊艳世界。这个曾经中规中矩甚至有些土气的中国运动品牌，在那个冬天改头换面，将中国元素与年轻潮流巧妙结合，把中国底蕴注入现代运动文化中，尤其是“中国李宁”四个大字，最为吸睛和创新。

  李宁品牌多次登上纽约和巴黎时装周，秀场上亮相的中国李宁限量卫衣、悟道系列球鞋等一众单品的设计令人惊艳，“中国李宁”四个大字成为时尚的新代名词。

  李宁秀场的隔壁，太平鸟（中国服饰品牌）则主打怀旧复古风潮，开场选择了几代中国人耳熟能详的眼保健操主题曲作为背景音乐，超大的白衬衫配上经典运动套装及白球鞋的造型，把观众一下子拉回到中国上世纪八九十年代的时代记忆里。

  故宫则是靠着新文创产业的加持，在线上线下都赚足了眼球。“康熙最爱的巧克力”、“养心咖啡”......这些在社交网络上被炒得火热的故宫周边产品，引得成千上万的游客慕名而来，争相打卡。

  微博上，“故宫出雪糕了”的话题更是直冲热搜榜，阅读量过亿，网友们纷纷晒出脊兽雪糕的照片。

  显然，国潮的热度让大家看到了新国货崛起的力量，用心做产品、想创意的国牌不断涌现，中国的原创品牌也慢慢变得受到大家的关注。

  在读完第二段小编提到的这些国潮优秀案例之后，反观小编在第一段提到的“国潮”们，不知大家有没有品出什么不一样。港真，第一段那些美其名曰的国潮联动的“奇葩”单品，在文化上反正是没看出来什么讲究，反而最直观的感受是“打死都想不到”……

  而事实上，这似乎都成为了一条“迷之有效”法则，很多品牌的在国潮跨界在这条路上越走越远，甚至有了一些哗众取宠的意味。

  两个的品牌调性一致么？有共同的用户群体么？万物皆可联名，是因为他们往往都忽略了原本两个品牌的核心基因和属性。

  这就让我想起之前看到的段子，一位视觉培训网课的老师讲：“什么是国潮风？国潮就是字体要大，要粗，要用繁体字。”

  还有一些搞起国潮营销的摄影师们，拍照京剧戏服或者汉服是一定要的，再配上一双豆豆鞋，再不济，折扇还是要有一把的，拍照时也一定要以仿古建筑为背景。

  在日常稍显正常的穿着上，咱们追求极简可以，喜欢留白也没问题，但谁说黑T上加几个方块字儿就是国，套在外国模特身上就是潮了？要是这个逻辑，怕是没什么比校服更潮流了。

  虎头还是GUCCI的那个虎头，但粘贴到在国产潮牌身上，一个新的爆款就诞生了……

  正是这些看起来如此廉价的“国潮”，才让人们曾一度认为国货“不值得”。毕竟，一来靠潮，二来看着土，总结起来就是“超土”，谁会喜欢这样的国货，这样的国货又如何成为万人追随的潮流？

  而当我们的国土品牌稍微显露头角，来自内部的抄袭更是肆无忌惮。比如，咱们上文提到的的李宁，成为了另外的品牌抄袭的素材：

  前两年来自国潮品牌Randomevent的爆款 T恤“不怎么 nice”，也早已有很多“不 nice”的赝品让这件单品泛滥成灾，甚至还出现了一些莫名的“周边”。

  当然，也会有人说：你看，好的国潮品牌也开始被抄袭了，这说明我们的国潮开始渐渐被市场所认可了。

  这话说得倒是好听，那些抄袭者确实是在慢慢的提升，但依旧改变不了他们不及格、甚至不想及格的流氓思想。

  凭什么有人用心做国粹和创意，但在被人一键复制粘贴之后，就被抢走了市场和利润？

  国潮市场还未成熟就以乱象横生，但是我们仍就看到有无数品牌还是对其趋之若鹜，这到底是怎么回事呢？

  首先，国潮这股风还能吹多久？没有人能够说的准，当红利褪去，当千篇一律的国潮海报、国潮文案让我们消费者审美疲劳，品牌如何让我们消费者继续保持粘性和购买力？说到底，国潮营销尚有太多的不确定因素，品牌需要发掘自身能够驱动增长的商业模式，将国潮印刻在品牌基因中，而不是随着国潮一荣俱荣，一损俱损。

  其次，只做产品营销，沉溺于产品力宣传，很难快速锁定用户，这是许多品牌面临的痛点。这里不是否认产品营销的价值，也不是脱离产品本身谈营销，而是在价值观营销时代，产品的优点已经没办法满足消费者寻求情感和价值观共鸣的需求，特别是在消费圈层年轻化的大趋势下，年轻消费者追求个性、新奇、趣味的心理，让他们更愿意探究品牌背后的文化故事和内涵。一个好产品不如一个好故事更能打动消费者。

  （图片来源于网络）紫禁城600年诞辰，故宫发行《故宫邮票（二）》，引发现象级收藏浪潮

  还有一个关键的因素，一个优质IP相当于一个持续增长的流量入口，能够创造复购价值，源源不断地为品牌带来用户、销量和口碑。在内容时代，沉淀IP资产有助于品牌降低推广成本，加速构建营销闭环。

  IP的价值不是凭空创造出来的，而是不断与用户互动过程中积累的文化共识和情感链接。产品代表一个品牌的底层实力，满足那群消费的人较为基础的诉求，而内容丰满的文化IP将决定一个品牌的高度、深度和广度。

  首先，一个能够让大众记住的IP一定要尽可能渗透进品牌的营销场景中，让IP从抽象的概念成为具象的内涵，让我们消费者能够时刻感知。

  通过外部内容合作为自家IP赋能，提升IP的优秀品质的内容制作和生产能力，让IP贯穿整个消费链条，成为驱动消费增长和转化的关键一环。

  通过内容沉淀的IP相当于品牌更深层次和更高文化维度的非货币性资产，有着非常强的竞争力，然而孵化IP是一个漫长且持久的过程，并不是一两个故事，一两个创意海报，就能够让我们消费者达成认同。

  让IP嵌入品牌的价值体系中，消费的人在记住IP的同时能够与品牌达成共识和共情，进而释放更大的品牌势能，也让IP依托品牌理念，输出更多元、更丰富的文化感染力，否则就只是一部分营销人的自嗨。

  可能看完市面上所有的国潮产品，你还会发出这样的疑问。纷繁错乱，品类繁多，国潮在2018年的兴起，引起了太大的关注和争议。

  如果仅仅是｢符号化｣的传播和复制，我不以为然。在我心目中，国潮是将经典文化中最值得深挖的部分通过现代化的方式与创新的产品结合起来，它是专属于我们的潮流文化。国潮文化从来都不是一个静态的东西，它可以映射到真实的生活中的方方面面，还可以用妆容的形式活灵活现地出现在我们的面前。见识了国潮的崛起到平静，我相信经过文化沉淀后的它，会在未来以更加完美的姿态向全世界展示自己。